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世人皆知蘇軾曾說(shuō):“味摩詰之詩(shī),詩(shī)中有畫,觀摩詰之畫,畫中有詩(shī)”,卻不識(shí)他也是“文中有畫,畫中有文”。蘇軾早年就以文章?lián)P名天下,但是他的一生,跌宕起伏,曾一度下獄,三度貶官,其人生經(jīng)歷都隱在他的字里行間之中。
北宋喬仲常后赤壁賦圖
宋人孔武仲曾這樣評(píng)價(jià)蘇軾:“嘗聞之曰:文者無(wú)形之畫,畫者有形之文,二者異?ài)E而同趨,以其皆能傳生寫似為世之所貴珍。居士之文俊偉宏博,纖余較好矣;而又欲窮丹青之妙,憂以此娛情,歡以此寓笑,蓋將以賈誼、陸贄之辭,愷之,摩詰之筆兼之乎一身。”他認(rèn)為畫和文,異?ài)E而同趨。詩(shī)畫為表,其意為真。晉代顧愷之有“以形寫神論”,此為形神不二之意,形為神服務(wù),形即神也,只見(jiàn)形不見(jiàn)神,即兒童也。得意可忘形耳,無(wú)意之形,不值得求也。氣韻為第一義,以氣韻求,形似在其間。六法中形似為三,一為氣韻,二為筆墨,然后才是形象,取法乎上,得其中。顧愷之的“以形寫神”主要還是關(guān)于人物畫,顧愷之的“神”,意在“阿睹”,通過(guò)對(duì)形的描繪,再現(xiàn)客觀對(duì)象的勢(shì)態(tài)和神韻。然而,蘇軾所推崇的“畫中有詩(shī)”,主要還是山水畫的“傳神”,傳達(dá)山水背后的“精神”。“詩(shī)中有畫”或是“文中有畫”,其要義同樣在于“傳神”。
北宋喬仲常后赤壁賦圖(局部)
蘇軾的文章,屬《前后赤壁賦》最有名。蘇軾的《前后赤壁賦》成文于1082年,其時(shí),蘇軾被貶黃州。蘇軾于七月中旬,先后兩次泛舟赤壁,觸景生情,留下了這兩篇千古絕唱。蘇軾的文章飄逸雋永,常能以小見(jiàn)大。字里行間不經(jīng)意就流露出他的坦蕩胸襟和滿腔抱負(fù)。而且處處是畫意,處處是生機(jī),如“清風(fēng)徐來(lái),水波不興。舉酒屬客,誦明月之詩(shī),歌窈窕之章。少焉,月出于東山之上,徘徊于斗牛之間。白露橫江,水光接天”,“江流有聲,斷岸千尺;山高月小,水落石出”,這兩段都是對(duì)現(xiàn)實(shí)美的描寫,寥寥數(shù)語(yǔ),畫面感已躍然紙上。其后,又有“寄蜉蝣于天地,渺滄海之一粟。哀吾生之須臾,羨長(zhǎng)江之無(wú)窮。挾飛仙以遨游,抱明月而長(zhǎng)終”,這是蘇軾心中的理想之境。當(dāng)然,還有他對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的無(wú)奈及感慨,“逝者如斯,而未嘗往也;盈虛者如彼,而卒莫消長(zhǎng)也。蓋將自其變者而觀之,則天地曾不能以一瞬;自其不變者而觀之,則物與我皆無(wú)盡也,而又何羨乎!”最后,則是他對(duì)人生的領(lǐng)悟:“且夫天地之間,物各有主,茍非吾之所有,雖一毫而莫取。惟江上之清風(fēng),與山間之明月,耳得之而為聲,目遇之而成色,取之無(wú)禁,用之不竭,是造物者之無(wú)盡藏也,而吾與子之所共適。”
北宋喬仲常后赤壁賦圖(局部)
赤壁的清風(fēng)和明月交相輝映,給予仕途不順的的蘇軾莫大的安慰。正如前文所說(shuō),他沒(méi)有選擇歸隱田園或是抑郁而終,而是在這樣的情境之下,“于江渚之上,侶魚蝦而友麋鹿,駕一葉之扁舟,舉匏樽以相屬”。何等的胸襟造就了蘇軾的這種氣魄和心境,也正是得益于他的這種氣魄和心境,才留下了這樣的千古絕唱。當(dāng)現(xiàn)實(shí)不如意的時(shí)候,他沒(méi)有意志消沉,而是順乎自然地去適應(yīng)現(xiàn)實(shí),于逆境中化解苦悶,隨緣自適。
北宋喬仲常后赤壁賦圖(局部)
北宋喬仲常后赤壁賦圖(局部)
自蘇軾的《赤壁賦》之后,他的“文中畫意”就一直被歷代畫家們?cè)忈屩:笕艘蕴K軾的《前后赤壁賦》為題的創(chuàng)作日漸增多。后來(lái)的畫家們有許多關(guān)于“赤壁”的創(chuàng)作或多或少都受著蘇軾《前后赤壁賦》文意的影響,文與畫合璧,相得益彰。據(jù)《珊瑚網(wǎng)》載,李公麟就曾創(chuàng)作《前后赤壁賦》,只可惜此畫作早已失傳。所幸的是,李公麟的傳人喬仲常,用李家白畫之法繪制的《后赤壁賦圖》流傳至今,現(xiàn)藏于美國(guó)納爾遜博物館,是現(xiàn)存最早的《赤壁圖》。該館還藏有一件南宋人所畫署款李嵩的《赤壁圖》冊(cè)頁(yè)。金人武元直也有依據(jù)蘇軾泛舟游赤壁的場(chǎng)景繪制《赤壁圖》一卷。明代沈周也畫過(guò)《前后赤壁賦圖》,他能將蘇軾《赤壁賦》用繪畫的形式表現(xiàn)得詩(shī)意盎然,實(shí)為文人畫表現(xiàn)“詩(shī)中有畫、畫中有詩(shī)”,詩(shī)畫結(jié)合之經(jīng)典佳作。何良俊《四友齋畫論》對(duì)沈周的繪畫有這樣的論述:“沈石田畫法從董、巨中來(lái),而于元人四大家之畫,極意臨摹,得其三昧,故其匠意高遠(yuǎn),筆墨清潤(rùn),元?dú)饬芾欤\(chéng)有如所謂詩(shī)中有畫、畫中有詩(shī)者。昔人謂王維之筆,天機(jī)所到,非畫工所能及,余謂石田亦然。”
在現(xiàn)實(shí)生活中,人們都十分容易被自然之美所吸引、所感動(dòng)。無(wú)論是千巖萬(wàn)壑,還是百舸爭(zhēng)流,亦或是千里冰封的白雪世界,所有這些都有其獨(dú)特的魅力深深地吸引了人們?nèi)バ蕾p它的美,以獲得美的享受。但是,山水因人而“活”,單單自然的美永遠(yuǎn)不會(huì)達(dá)到藝術(shù)的境界。藝術(shù)家們都是將自然美與他們自己的內(nèi)心世界激烈碰撞后,將他的“意”通過(guò)繪畫或文章等形式表現(xiàn)出來(lái)。在繪畫上,他們是把那些眼睛看不到的東西融合在畫中。文章也是同樣的道理。他們對(duì)美的感受,禪味的自然流露,都是要擺脫個(gè)人的束縛,而這種擺脫是通過(guò)文章蘊(yùn)涵的畫面來(lái)實(shí)現(xiàn)的。
北宋喬仲常后赤壁賦圖(局部)
“文以達(dá)吾心,畫以適吾意”,這是蘇軾藝術(shù)追求的完美寫照。繪畫和文字,互為表里,但其實(shí)又都是“表”。蘇軾真正的“里”,他的“文中畫意”是他的內(nèi)心實(shí)踐,他的藝術(shù)追求,他的所發(fā)之“意”,這才是最為內(nèi)核的。(作者為杭州國(guó)畫院美術(shù)館館長(zhǎng))